В мире аниме не всегда удается равномерно проработать всех персонажей. Иногда, несмотря на старания сценаристов, один герой или героиня получается настолько ярким и запоминающимся, что затмевает весь остальной состав. Это может происходить потому, что сюжет изначально строится вокруг него, или же потому, что второстепенный персонаж оказывается настолько харизматичным, что “крадет” шоу у протагониста. Вспомним таких персонажей, которые, по сути, в одиночку “вытащили” свои аниме.
Зеро Ту (Darling in the Franxx)
Как бы вы ни относились к этой героине с розовыми волосами, ее колоссальное влияние на сериал “Darling in the Franxx” невозможно отрицать. Если бы остался только главный герой Хиро или даже добавили его потенциальный любовный интерес Итиго, сериал потерял бы большую часть своей энергетики и привлекательности, которую привносит Зеро Ту. В отличие от “Евангелиона”, где есть несколько многогранных персонажей, большинство героев “Франкса” кажутся довольно безликими. Каждый из них служит скорее для раскрытия мира или поддержки основного дуэта, но именно Зеро Ту, с ее драматичной историей и конфликтом с миром, становится центром внимания, на который направлены все софиты.
Судьба (Takt Op. Destiny)
Промо-аниме редко отличаются глубиной из-за своего рекламного характера. Часто страдает сюжет и проработка персонажей. Однако “Такт. Опус Судьба” смог выделиться благодаря одному яркому элементу. Несмотря на многообещающий продакшен, оригинальную вселенную и эпичных героев, короткий формат сказался на сериале. Но только не на Судьбе. Именно ее сюжетная линия находится в центре повествования. Главный герой Такт, подобно Хиро из “Франкса”, служит скорее катализатором для раскрытия потенциала Судьбы, постоянно попадая в ситуации, требующие ее вмешательства. Это делает ее центральной фигурой, чья яркость спасает шоу, хоть и ненадолго.
Аянокоджи Киётака (Добро пожаловать в класс превосходства)
“Добро пожаловать в класс превосходства” – это по сути театр одного гениального кукловода. Аянокоджи не любит быть на виду, предпочитая управлять всем из тени, что очень нравится зрителям, ценящим хитрые многоходовочки. На фоне протагонистов, которые либо открыто имбовы, либо пытаются подражать Лайту Ягами или Лелушу, Аянокоджи выделяется своей скрытностью. Проблема аниме заключается в том, что большинство других персонажей слишком пассивны и легко поддаются манипуляциям, не оказывая достойного сопротивления. Аянокоджи практически единолично доминирует, оставаясь уникальной “белой вороной”, умело маскирующейся под обычного ученика.
Гленн Радарс (Хроники Акаши)
Этот молодой человек кажется случайным гостем в своем собственном аниме. На фоне крайне клишированного и архетипичного мира “Хроники Акаши” его адекватность и многогранность становятся приятной неожиданностью. Аниме, вышедшее в 2017 году, легко вписалось бы в ряды однотипных исекаев. Сюжет прост: новый преподаватель Гленн приходит в магическую школу и знакомится с ученицами, которые словно прошли ускоренный курс по отыгрышу шаблонов. Кошкодевочка ведет себя как стереотипная кошкодевочка, стесняшка – как стесняшка. Большинство второстепенных героев – это ходячие “картонки” с прописанной функцией. И только Гленн Радарс остается настоящей личностью – со слабостями, но компенсирующий их изобретательностью, совершающий неожиданные поступки, сбалансированный и живой. Он именно тот тип фэнтези-протагониста, которого хочется видеть чаще, вместо однообразных перекачанных героев исекаев.
Сэйя Рюгуин (Этот герой чересчур осторожен)
У персонажей аниме разные задачи. Некоторым достаточно просто не мозолить глаза, пока другие “делают всю работу”. Но есть и те, кто должен воплотить основную концепцию сериала, пройти развитие и идеально отыграть свою роль. Таких единицы, и Сэйя Рюгуин – один из них. Ему достался непростой архетип чрезмерно осторожного героя, и его нужно было раскрыть так, чтобы он не показался скучным. Оступись сценаристы – получился бы либо цирк, либо удушающая драма. Здесь же удалось найти идеальный баланс. Этому способствует и окружение: карикатурные боги генерируют юмор, а грозные злодеи требуют изобретательности в бою. Замени Сэйю с его ужимками, бесконечными шутками и паранойей на другого персонажа – и вся формула сериала рассыпется. Это яркий пример мастерского использования одного персонажа.
Аскеладд (Сага о Винланде)
Аскеладд – не просто лидер наемников, великолепный воин и потомок короля Артура. Он еще и первоклассный “вор”, умудрившийся украсть роль протагониста у Торфинна во второй половине первого сезона “Саги о Винланде”. К концу сезона зритель уже почти не вспоминает о криках Торфинна, полностью погруженный в тяжелую и захватывающую судьбу Аскеладда, настоящего короля Англии. Первый сезон “Саги о Винланде” – это удивительный пример построения сюжета, где все события служат для раскрытия одного ключевого персонажа, который формально участвует в происходящем, но до конца скрывает свою истинную сущность. Никто из других героев – ни крикливый Торфинн, ни биполярный Кнуд, ни воинственный Торкелль – не смог бы воплотить настолько сложный нарратив и сыграть такую глубокую сюжетную роль, как Люций Арторий Кастус, он же Аскеладд.
Курису Макисэ (Врата Штейна)
“Врата Штейна” уникальны во многом, включая своих эксцентричных второстепенных персонажей. Но центральная идея сериала воплощается в дуэте Окабэ Ринтаро и Курису Макисэ. При этом их отношения неравноправны: большая часть мотивации Окабэ напрямую связана с взаимодействием с Курису. Она сама по себе очень необычный персонаж – гениальных, но высокомерных молодых ученых в аниме не так много. Но Курису не сводится к одному архетипу: она может быть и стесняшкой, и цундере, и отпускать убойные шутки. Неудивительно, что она часто попадает в топы лучших женских персонажей, а “Врата Штейна” для многих ассоциируются именно с ней: “А, это то аниме, где с Курису случилось…”.
Ехидна (Re:Zero)
“Re:Zero. Жизнь с нуля в альтернативном мире” интересен тем, как он, кажется, “не любит” персонажей, выбивающихся из общей массы. Сначала популярность Рэм, скромной горничной, затмила главную героиню Эмилию, поскольку Рэм оказалась и отличным саппортом для Субару, и драматичным персонажем, и более цельной личностью. Сценаристы быстро “устранили” ее, отправив в кому. Казалось, интрига потеряна, но тут появилась Ехидна. Она вышла на совершенно другой уровень, привнеся в довольно прямолинейное повествование “Re:Zero”, страшно сказать, “серую мораль” и подняв потенциал философии сериала. К сожалению, авторы быстро “покрасили” ее в стандартные злодейские цвета. Но даже при этом, трудно представить второй сезон без ее влияния и эксцентричности, даже если многие запомнили ее лишь за странный фансервис.
